5 художников, создавших высокотехнологичные шедевры

Декодирование искусства так же вне времени, как и сами произведения искусства. В течение сотен лет зрители собирали кусочки головоломки символики, которые пронизывают такие части, как «Алтарь Мероде». Сами художники идут дальше и каннибализируют работу других, создавая свои собственные, как, например, Сальвадор Дали, берущий «Ангел» Жана-Франсуа Милле и проецирующий на него свои собственные страхи и видение, чтобы превратить в ужас аморфного «Архитектонического ангела Миллета»."

С технологией художники теперь внедряют кодирование совершенно другого вида в свои творения. Призвание научиться кодировать дошло до них, и они ответили на это смесью обожания и подлости, которые определяют профессию.

Поскольку центр искусства и технологий Eyebeam закрывает свое местоположение в Челси и переезжает в Бруклин, это похоже на новую эру. Но на самом деле это ренессанс. В 1971 году Музей искусств округа Лос-Анджелес создал программу по искусству и технологиям, чтобы Энди Уорхол, Клас Олденбург, Джеймс Террелл, Роберт Ирвин и другие могли узнать о том, над чем работают технологические компании и как они могут включить это в свои искусство.

Это был расширяющийся опыт, который остался с ними. Уорхол появился на старте Commodore Amiga в 1985 году, и только в прошлом месяце его работы, созданные на компьютере, были восстановлены с дискет.

Сегодня сочетание искусства и технологий так же ценно, как и 3D-рендеринг. Здесь, в галерее, есть некоторые художники, работающие над проектами, основанными на кодировании, интерактивности, а иногда даже ностальгии по Nintendo.

• 1 Кори Архангел

  Биеннале в Уитни предназначено для художников, которые иначе не смогли бы показать свои работы в здании, построенном Марселем Брейером, в здании, в котором (на данный момент) находится Музей американского искусства Уитни. В 2004 году один из концептуальных художников видеоигры Кори Арканджел был продемонстрирован. «Super Mario Clouds» удалил всю графику с Super Mario Bros., за исключением медленного, гипнотического дрейфа этих двумерных облаков. Семь лет спустя Аркангель получил персональную выставку в музее с «Pro Tools», смесью произведений, созданных с помощью технологических инструментов. Arcangel публикует свои работы на своем сайте, где вы можете отсортировать дружественные к Интернету категории, такие как «IRL (объекты)», чтобы просмотреть их; или слушать, как его «Racks, Freaks, etc, etc.» (выше), это микстейп песен Arcangel Shazamed на его BlackBerry.

• 2 Крис Милк

  «Можете ли вы использовать технологии для создания реальных человеческих эмоций в людях?» - задает вопрос режиссер музыкального видео Крис Милк, о котором он часто размышляет в видео выше о создании своего интерактивного триптиха «Предательство святилища». В пьесе используются птицы как метафора для творческого процесса и проектов зрителей летать в их крыльях. Милк работал с интерактивным режиссером Беном Триклебэнком над «Святилищем» и над другими проектами, в том числе над интерактивным фильмом «Аркадный огонь» «Центр дикой природы», который помещает в кадры потрясающие кадры детских кварталов зрителей. Как и в этом фильме, любой, у кого есть доступ к Интернету, может исследовать «Изысканный лес», интерактивный арт-проект, разработанный Милком и художником по цифровым медиа Аароном Коблином. Он был показан на Tate Modern, а также на прошлогодней интерактивной инсталляции на Tribeca Film. Фестиваль, Storyscapes.

• 3 Давид Шакалы

  Анимированные гифки разжигают интернет - и воображение Давида Шакалы. Под именем Давидоп, он делает гипнотизирующие анимационные гифки, которые летают далеко за пределы того, чего могут достичь любые летающие тостеры.

• 4 Кайл Макдональд

  Кайл Макдональд мог бы сделать себе имя своим лицом. Художник стоит за «Люди, уставившиеся на компьютеры», работу, созданную путем тайной установки программного обеспечения, которое делало фотографии тех, кто использовал компьютеры в Apple Store. Это привело к посещению оперативной группы по электронным преступлениям для McDonald, хотя и не запретило Apple Store. Это не помешало Макдональдсу быть подрывным. Один из его последних проектов состоял в том, чтобы подслушивать разговоры в кофейне через лампочку и в прямом эфире сообщать о том, что было собрано.

• 5 Джеймс Джордж

  В этом году Storyscapes победили Джеймса Джорджа и Джонатана Минарда за их проект Clouds, основанный на Oculus Rift. У Джорджа есть миссия: «он художник, использующий код для критического взаимодействия с появляющимися технологиями». В прошлом году он работал художником в резиденции Microsoft Research, где сделал три работы. «Grip» - это восьмиканальная интерактивная видеоинсталляция, запускаемая зрителями вокруг нее. Джордж также взял свой художественный мобильный телефон с приложениями, которые включают Freefall Highscore, где пользователи бросают свои телефоны, чтобы измерить, как далеко могут упасть сами объекты и, по существу, какую ценность их владельцы придают им.